埃及国粹纸草画：工艺古老，英法学者竞相研究，在埃及，无论是在机场，还是在旅游景点或工艺品商店，您都可以见到一种特殊的画。画的纸张有些发黄，发皱，却柔韧有余，富有弹性；入画的有金字塔，埃及古代的各种神祇，也有名目繁多的吉祥物和田园风光等，画风古朴、简洁而凝重。这种画便是堪称埃及文化瑰宝的纸草画。
纸雕，又称纸浮雕。起源于中国汉代，古老的纸雕艺术主要孕育在民间艺术土壤中，发展缓慢却从未间断，形态虽无变化万千，却不失创新精神。其中民间韵味浓厚的纸雕彩灯在借鉴宫灯艺术造型的基础上，开创了中国纸雕艺术的经典篇章。纸雕，也叫纸浮雕。它的起源可以追溯到中国汉朝纸的发明及16世纪德国对纸的改良成果。
中国灸是我国古代最重要的治病方法之一。它是用药物烧灼穴位，将人能转换成生物内能，激活人体经络，调节肌体生理平衡，达到治病目的的一中内病外治方法。《汉书·艺文志》总结古代治病方法为灸熨，针刺，汤药三法，而灸法可广泛治疗内、外、妇、儿、五官等各科疾病，对各种急性病，慢性病，常见病，疑难病均可施治，临床上常有"一炷着肤，疼痛立止;一次施灸，沉疴即除"的案例。
李经纬、邓铁涛《中医大辞典》：“君火与相火相互配合，以温养脏腑，推动人体的功能活动。一般认为，肝、胆、肾、三焦均内寄相火，而其根源则在命门。”。相火是在君火指挥下具体完成、促进自然界多种生物成长变化或人体生长发育的火。相火一词，出《素问·天元纪大论》，说道：“君火以明，相火以位。相火易起，五性厥阳之火相扇，则妄动矣。相火者，言如天君无为而治，宰相代天行化，此先天无形之火，与后天有形之火不同。其初气为木，上应天之厥阴风气；二气为君火，上应天之少阴火气；三气为相火，上应天之少阳暑气；四气为土，上应天之太阴湿气；五气为金，上应天之阳明燥气；终气为水，上应天之太阳寒气。
以邛竹制作之杖。邛竹，竹之一种，产于邛崃山(今四川荥经西南)，故名。据《史记·大宛列传》，张骞西使抵大夏(今阿富汗北部一带)，见邛竹杖、蜀布，系大夏商贾贩自身毒(今属印度半岛)，因而推测经蜀地可达大夏。武帝以此复事通西南夷。邛竹杖是利用罗汉竹制作而成，它是四川有名的工艺品。邛竹又名石竹、罗汉竹，原产于四川邛崃，此竹独特，非常稀有。 邛竹杖由邛竹加工而成。《史记·大宛传》载，张骞出使西域，“在大夏时，见邛竹杖、蜀布”。
禅衣为缪写，正常写作“襌衣”。偏旁应为衤而非礻。华夏体系中深衣制的一种。无衬里的单层衣称为禅衣。《说文》：“禅，衣不重也。”《释名·释衣服》：“禅衣，言无里也。”禅衣一般是夏衣，质料为布帛或为薄丝绸。禅衣又有曲裾直裾之别。"与深衣大伺小异或名异实同者为禅衣，《方言》第四“襌衣”条目:“襌衣，江淮南楚之间，谓之襟;关之东西，谓之襌衣;古谓之深衣。衣长128厘米，通袖长195厘米，袖口宽29厘米，腰宽48厘米，下摆宽49厘米，重48克（不到一两），薄如蝉翼，反映了当时高超的织造工艺技术，为国内所仅有。
波斯地毯是伊朗著名的手工业之一，自古在国际上享有盛誉，以优良的质地、古朴雅致的图案和精美的工艺受到世人的喜爱。据考证，其编织和生产的历史至少已经有2500年。波斯地毯的一大特色是以抽象的植物、伊斯兰文字和几何图案进行构图。波斯地毯一般都是手工织造，选用材质及其优良，所以在造价上比较贵。波斯地毯强调手工编织，"编织一条手工波斯地毯，专业织工要从七八岁学起，直到适婚年龄才能完全掌握。
耍蛇是坦桑尼亚人喜闻乐见的一种民间技艺，在节奏鲜明，和谐动听的鼓乐伴奏下进行，只见碗口粗的大蟒，细如嫩竹的小蛇，在艺人的指点下，和着鼓点，点头弯腰，左右盘旋，翩翩起舞，十分有趣。
漫瀚调汉语译意为沙漠调。民歌的一种形式。主要流行于蒙古、汉杂居的伊克昭盟准格尔旗、达拉特旗和包头市土默右旗，呼和浩特市土默特左旗等地。尤其以包头市漫瀚剧团最为出名。主要特点是：旋律以鄂尔多斯蒙古族短调民歌为主，吸收了爬山调的特点；唱词以汉语为主，但又吸收了蒙语词汇，使两种风格的旋律互相揉合，两个民族的语言混合使用。如《王爱召》、《栽柳树》，均属此例。其它还有《阿拉坦岱日》、《扫帚花日》、《毛主席带将幸福来》等。
扎染布是大理白族特有的一种民间工艺产品，古称绞缬，大理叫它疙瘩花布、疙瘩花。扎染，古称杂花布，又叫绞缬染，是民间古老的手工印染工艺，起源于1000多年前中原地区，如今主要保存在大理市周城和巍山县城、大仓、庙街等地制作。位于蝴蝶泉边的周城镇，是一个白族较大的聚居村落，有1500多户人家，8000多人，村中的白族妇女尤擅长扎染和刺锈，几乎“家家有染缸、户户出扎染”，有扎染之乡的美誉。传统染料以板蓝根、蓝靛为主，与化学染料相比，其色泽自然，褪变较慢，不伤布料，经久耐用，穿着比较舒适，不会对人体皮肤产生不良刺激。据说，像板蓝根一类的染料同时还带有一定的消炎清凉作用，对人的健康有益。在回归自然、提倡保健的今天，扎染布被广泛用来制作衣裤、被子、枕巾、桌布等与人体肌肤相亲的用品，格外得到人们的青睐。 大理白族扎染显示出浓郁的民间艺术风格，1000多种纹样是千百年来白族历史文化的缩影，折射出白族的民情风俗与审美情趣，与各种工艺手段一起构成富有魅力的大理白族织染文化。
阳城生铁冶铸技艺，山西省晋城市传统技艺，国家级非物质文化遗产之一。
米上刻字是中国传统工艺美术品中最为精细微小的一种工艺品。它是在米粒进行雕刻的，其作品根据雕刻内容多少来选用放大镜或显微镜方能观看到雕刻的内容，故被历代称之为绝技。
快板是一种传统说唱艺术，属于中国曲艺韵诵类曲种。早年称作“数来宝”，也叫称“顺口溜”、“流口辙”、“练子嘴”，是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展而成。快板最初是作为乞丐沿街乞讨时使用的一种要钱或者要饭的方式和手段，历史相当久远；中华人民共和国成立后，快板才真正作为曲艺艺术的一种表演形式而存在。建国后，快板艺术取得了极大的发展，形成了闻名全国的三大艺术流派，即：高派（高凤山）、王派（王凤山）、李派（李润杰）。快板表演方式简单，有单口、对口、群口三种表演方式。唱词合辙押韵自由，一段唱词可以自由转韵，称为“花辙”。表演时演员用竹板或者击打节拍，一般只表演说理或抒情性较强的短篇节目，快板书艺术形成后，也开始着重创作并表演长篇书目。快板艺术在发展的同时，也在历史上各个时期受地域环境、地方方言和表演风格的不同，派生出诸多分支，如：数来宝、莲花落、竹板书、说鼓子、快板书、御板书、小快板、天津快板、陕西快板、兰州快板、武安快板、四川金钱板、绍兴莲花落等表演形式。
釉里红，瓷器釉下彩装饰手法之一，创烧于元代景德镇。是将含有金属铜元素为呈色剂的彩料按所需图案纹样绘在瓷器胎坯的表面，再罩以一层无色透明釉，然后入窑在1300℃左右的高温还原焰气氛中一次烧成。
王羲之（公元三二一～三七九年），东晋最杰出的书法家，字逸少，琅琊临沂人，居会稽山阴人，官至右军将军，所以人称“王右军”。在中国书法史上，有一篇被历代书家公认为举世无双的“天下第一行书”，就是王羲之的《兰亭序》。他七岁开始学书，先后从师于出身书法世家的卫夫人和叔父王 ，以后又博览了秦汉篆隶大师淳古朴茂的精品，精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，被后人誉为“书圣”。晚年书法炉火纯青，达到了登峰造极的境界，《兰亭序》就是他晚年的得意之作。
木洞山歌，重庆市巴南区地方传统音乐，国家级非物质文化遗产之一。
青海皮影又叫灯影子、牛皮娃娃，是一种非常古老的传统戏曲艺术。主要集中于陕西、甘肃、宁夏三省区接壤的三角地带。青海皮影的人物造型，归纳起来有生、旦、净、末、丑五大种类。根据不同的身份特点，夸张它的眉、眼、鼻、嘴和胡须五个部分。
东阳木雕（Dongyang woodcarving）中国民间雕刻艺术之一，因产于浙江东阳而得名，“东阳木雕”与“青田石雕”“黄杨木雕”并称“浙江三雕”。被誉为中国木雕之乡的浙江东阳，有千余年的木雕历史，北京故宫及苏、杭、皖等地，都有精美的东阳木雕留世。东阳木雕，是以平面浮雕为主的雕刻艺术。其多层次浮雕、散点透视构图、保留平面的装饰，形成了自己鲜明的特色。又因色泽清淡，保留原木天然纹理色泽，格调高雅，又称“白木雕”（示以木材的天然色泽，不同于彩绘），自唐至今已有千余年的历史，是中华民族最优秀的民间工艺之一，被誉为“国之瑰宝”。2006年5月20日，东阳木雕经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
蛇舞，印度舞蹈。自古以来，印度人对舞蛇人一直是心存敬畏的，舞蛇人戴着与众不同的琥珀耳环和珠链，被尊奉为印度神话中的“瑜伽修行者”或圣人。在印度，蛇也极受崇拜。印度有许多寺庙供奉着蛇，许多节日专门为蛇而设，有的神的塑像的脖子上也缠着蛇。
定窑瓷器的胎骨较薄而且精细，颜色洁净，瓷化程度很高。釉色多为白色，釉质坚密光润。定窑瓷器的白釉多闪黄，故有“粉定”之称，釉面偶尔还有垂釉的现象，由此又有了“泪釉”的别称。宋代定窑瓷器常见的器型以碗、盘、瓶、碟、盒和枕为多，罐、炉等器形则比较少。定窑瓷器的装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉划花为主。北宋早期的定窑刻花，构图、纹样都比较简单，以重莲瓣纹居多，装饰具有浅浮雕的美感。北宋中晚期，定窑的刻花装饰精美绝伦，独具一格。
